“几个月？几年？”赵致远瞪大眼，“那我肯定画不出来，我画一张素描都要磨蹭好几天。”

“所以才叫大师嘛。”

她们慢慢地看，一幅一幅地看。有山水，有人物，有花鸟。每一幅都泛着旧旧的颜色，但那种旧不是脏，是岁月沉淀下来的温润。

（内心暗语：这些画，几百年前的人画的，现在还能看到。画家早就死了，但画还活着。这就是艺术的意义吧。）

走到一幅仕女图前，艾雅琳停住了。画上的女子穿着宽大的衣裙，站在一棵梅树下，手里拿着一枝梅花，眼神淡淡的，不知在看什么。

这章没有结束，请点击下一页继续阅读！

标签上写着：《仕女观梅图》，清代，佚名。

（内心暗语：佚名，就是不知道作者是谁。这么好看的画，居然不知道是谁画的。古代有很多这样的画，画得很好，但作者没留名。他们可能只是为了喜欢而画，不是为了出名。）

“这个好看，”林薇凑过来，“我喜欢这个色调，淡淡的，很温柔。”

“我也喜欢，”艾雅琳说，“这个女子的眼神，好像在想什么，又好像什么都没想。”

“你在说她还是在说自己？”

“说什么呢。”

两个人笑了。

从古代书画展厅出来，她们走进第二展厅——当代艺术展厅。

这里的画风完全不一样了。

一进门，就是一面巨大的墙，墙上挂满了各种颜色的画——不是那种规矩的画，是那种乱七八糟的、像小孩涂鸦一样的画。红的绿的黄的蓝的，挤在一起，看得人眼睛都花了。

“这是什么？”孙婷一脸困惑。

旁边的标签上写着：《喧嚣》，作者是个挺有名的当代艺术家。

“喧嚣，”林薇念出来，“确实挺喧嚣的，看得我头都大了。”

“这叫艺术？”赵致远也困惑。

“这叫当代艺术，”艾雅玲说，“表达的不是美，是感觉。作者可能想表达的就是这种乱糟糟的感觉。”

“那也不用这么乱吧。”

“你觉得乱，可能就是作者想让你觉得乱。”

“有道理。”

她们继续往里走。有抽象画，有装置艺术，有影像作品，有各种奇怪的材料做的艺术品。有一件作品是用旧报纸堆成的山，有一件作品是用塑料瓶做的灯，有一件作品是一台电视在循环播放一个视频，视频里一个人在跑步机上一直跑，永远不停。

（内心暗语：当代艺术，真的看不懂。但看不懂也可以看，可以感受。有的让人困惑，有的让人不舒服，有的让人想笑。但每一种感受，都是真的。）

孙婷站在那台电视前，看了好一会儿。那个在跑步机上的人还在跑，表情木然，像机器一样。

“这个好惨，”她说，“一直在跑，永远跑不到终点。”

“这不就是我们的生活吗？”林薇说，“每天都在跑，也不知道终点在哪。”

“你别说了，我想哭了。”

四个人又笑了，但笑得有点复杂。

第三展厅是摄影展，主题叫“城市的角落”。

一进门，就是一幅巨大的黑白照片，拍的是一条老街，两边是老房子，阳光从树缝里照下来，在地上投下斑驳的影子。照片里的人影模糊的，看不清脸，但能感受到那种悠闲的、慢悠悠的氛围。

“这张好看，”赵致远说，“很安静，很舒服。”

艾雅琳凑近看标签：《午后老街》，作者是个本地摄影师。

（内心暗语：这条街，好像在哪见过。有点像学校旁边那条老街，但又不太一样。摄影就是这样，把真实的世界框起来，让你重新看。）

她们一幅一幅看过去。有拍菜市场的，各种新鲜的蔬菜水果，热闹的人群；有拍老小区的，晾在阳台上的衣服，晒太阳的老人；有拍夜市的，烧烤摊的烟火，喝酒的人；有拍地铁站的，拥挤的人群，疲惫的脸。