午宴的热闹喧嚣过后，陈诚并未完全放松。他将主要演员召集到酒店的一个小型会议室，进行了一次深入的开拍前剧本围读与表演方向研讨。

这已是他们这群同学间熟悉的流程，陈诚习惯在正式开机前，确保每个人对角色的理解、表演的基调以及相互间的化学反应达成高度默契。

他细致地讲解了关键场次的情感层次、节奏把控，以及如何将歌舞元素自然融入叙事而不显突兀。

围坐的众人，无论是老同学还是像黄渤这样的特邀伙伴，都认真倾听，不时提出自己的想法，氛围专业而热烈。讨论持续了数小时，直到大家对即将开始的创作有了更清晰、更统一的认识。

“好了，正事说完。”陈诚合上剧本，脸上露出轻松的笑意，“今晚放松一下，胡歌做东，带我们体验体验上海的夜生活。不过，”他竖起一根手指，提醒道，“明天正式开工，大家心里有数，别玩太晚。”

傍晚五点多，胡歌的电话准时到来。作为东道主，他早已安排好了一切。一顿地道的本帮菜，让众人领略了上海美食的精致与鲜美。饭后，胡歌又领着大家去了他一位好友经营的高端KTV。

包厢里，音乐响起，灯光流转，连日来的紧张筹备在这一刻得到释放。朱亚文和黄渤成了气氛担当，罗晋、芦芳生等人也纷纷献唱，就连刘亦菲和舒畅也在闺蜜的怂恿下合唱了一曲。

陈诚则笑着坐在一旁，偶尔跟着哼唱几句，享受着这难得的、属于整个团队的轻松时刻。正如陈诚所提醒的，考虑到次日开工，玩到十一点多，大家便默契地结束了欢聚，各自回房养精蓄锐。

真正的考验从第二天清晨开始。上海的拍摄紧锣密鼓地展开。弄堂深处的老仓库、梧桐掩映的街头、富有情调的爵士酒吧、现代感十足的写字楼……一个个场景在镜头前被点亮。陈诚切换着导演与男主角的双重身份，要求极为严格。

尤其是初期，为了帮助所有演员迅速剥离现实身份，彻底浸入“林晓棠”和“陈野”的世界，他采用了近乎“折磨”的方式——一个镜头反复打磨，情绪不到位重来，节奏不对重来，哪怕只是一个细微的眼神或肢体语言不够准确，他也绝不放过。

几天下来，连最熟悉他工作方式的朱亚文、江一燕等老同学也被磨得没脾气，私下里笑称又回到了当年被“陈老师”支配的课堂。然而，痛苦期过后，效果是显着的。

演员们逐渐摆脱了最初的生涩与杂念，与角色融为一体，表演变得自然、流畅，彼此间的互动也充满了真实的张力与火花。剧组的气氛也从最初的紧绷，过渡到一种专注而愉悦的创作状态。